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9 choses à retenir du week-end de compétition

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Les compétitions ne sont pas seulement une façon amusante de tester vos talents, mais elles sont également une énorme opportunité d'apprentissage. Pour découvrir les neuf principales choses que vous doit à emporter de votre week-end de compétition, Dance Informa a discuté avec des officiels de Groove Dance Competition and Convention. Jill Lazzini, Mallory Swanick et Jonathan McGill sont tous juges et enseignants à Groove, et Rachel Brown est juge principal et maître enseignante.

#1. Se faire des amis.

Rachel Brown

«Dites bonjour à une danseuse d'un autre studio. Félicitez-les pour un travail bien fait! Échangez vos coordonnées! La communauté de la danse professionnelle est plus petite que vous ne le pensez. »

Mallory Swanick

«Alors que, oui, vous êtes dans un environnement compétitif lorsque vous assistez à une compétition de danse, le plus grand objectif devrait toujours être de développer la communauté de la danse, et cela commence au niveau régional.»

# 2. Être inspiré.

Jill Lazzini

«Laissez-vous inspirer non seulement par vos amis ou la faculté, mais aussi par d'autres danseurs de différents studios. J'essaie de dire aux danseurs, lorsque j'enseigne le week-end de compétition, qu'à l'avenir vous pourrez travailler avec les danseurs avec lesquels vous êtes en compétition aujourd'hui. Pourquoi ne pas apprendre à s'aimer maintenant? »

Rachel Brown enseigne à l'Université d'État de Montclair. Photo de Teresa Marie Dejesus-Gomez.
Rachel Brown enseigne à l'Université d'État de Montclair. Photo de Teresa Marie Dejesus-Gomez.

Swanick

«J'essaie toujours d'encourager les danseurs à reconnaître les choix intéressants qu'ils voient faire par les autres et à partir de là, j'essaie d'incorporer ces choix dans leur propre danse. Le but n'est pas de ressembler à quelqu'un d'autre mais plutôt de voir comment l'approche de quelqu'un d'autre peut influencer votre propre mouvement naturel. "

# 3. Soyez satisfait de votre meilleur.

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«Soyez fier de vous, quel que soit le résultat de la cérémonie de remise des prix. Tout le monde apprend et grandit à des rythmes différents. Vous êtes exactement là où vous devez être sur votre chemin. Continuez à travailler dur, mais n'oubliez pas de vous amuser et de vous amuser en chemin! "

Lazzini

"Faire votre meilleur! Il ne s'agit pas de l'endroit où vous avez terminé ni de la taille du trophée. Il s'agit de faire de votre mieux à chaque fois. Chaque fois que vous concourrez ou jouez, vous vous améliorerez et vous gagnerez en confiance; continuez à pousser! Si vous faites de votre mieux et faites de votre mieux à chaque fois, vous réussissez! »

# 4. Immerge toi.

Jonathan McGill

«Profitez au maximum de ce qui vous est proposé tout au long du week-end. Tous les cours, talk-back, auditions simulées… Aller! Soyez une éponge; absorber autant de connaissances que possible. "

# 5. Établissez votre propre routine.

Swanick

«Les compétitions sont l’occasion parfaite pour établir une« routine pré-étape ». Les compétitions sont géniales en ce sens qu'elles offrent des tonnes d'expérience sur scène aux jeunes danseurs. Comme tout travail, vous devez être bien préparé pour chaque jour. Prenez le temps de déterminer les conditions dans lesquelles vous effectuez le mieux. Apprenez à mettre en scène les cheveux et le maquillage, apprenez comment votre corps doit être alimenté pour vos meilleures performances et prenez le temps d'élaborer une routine d'échauffement. Venez avec votre échauffement parfait, et respectez-le. Cela inculquera une éthique de travail et encouragera une discipline qui va bien au-delà de la danse. »

# 6. Sachez que les juges sont là pour vous aider.

Lazzini

Jill Lazzini. Photo gracieuseté de Groove Dance Competition and Convention.
Jill Lazzini. Photo gracieuseté de Groove Dance Competition and Convention.

«N'oubliez pas que les juges vous soutiennent! Cela peut sembler intimidant de voir les juges assis en dessous de vous et leurs bouches se déplacent rapidement et leurs mains bougent en parlant, mais nous voulons vraiment vous voir briller! Nos critiques et commentaires sont pour vous aider à vous pousser en tant que danseur et interprète. "

Swanick

«Concentrez-vous sur les commentaires. Les critiques sont censées aider. Les danseurs, qu’ils soient en classe depuis quelques jours ou plusieurs décennies, peuvent tous bénéficier de l’avis ou des suggestions d’un étranger. Écoutez chaque critique, prenez toutes les notes avec un esprit ouvert et voyez comment les commentaires peuvent influencer la chorégraphie spécifique, ainsi que votre entraînement hebdomadaire. Parfois, les critiques les plus bénéfiques sont celles qui réitèrent ce que vous savez déjà mais qui sont dites en utilisant un ensemble différent de mots ou d'analogies. Chaque commentaire est quelque chose à avoir dans votre boîte à outils pour les années à venir. Ce qui pourrait ne pas sembler être le conseil le plus utile maintenant pourrait être parfaitement logique plus tard dans votre carrière. »

#7. Allez grandir.

McGill

«Abordez chaque compétition comme une opportunité de croissance. Oui, nous les juges voulons vous voir à votre meilleur, mais nous sommes également là pour vous aider à devenir de meilleurs danseurs. Considérez-nous comme une nouvelle paire d'yeux et une nouvelle voix qui n'est pas en studio avec vous chaque semaine. En tant que juge, j'espère que mes critiques réaffirment à la fois ce que vos professeurs vous disent de semaine en semaine, et vous permettent d'approcher et de réfléchir à la façon dont vous dansez d'une manière différente. »

# 8. Profitez de l'agitation.

Swanick

«Les compétitions sont rapides; il se passe toujours beaucoup de choses. Plutôt que de vous laisser stresser, apprenez à profiter de l'agitation et à être prêt à faire face à tout ce qui se passe. Participez à une compétition préparée et de manière professionnelle, mais réalisez également que vous partagez ces moments amusants avec vos amis et familles de danse que les gens en dehors du monde de la compétition ne peuvent même pas imaginer! Les compétitions de danse devraient améliorer votre entraînement, mais elles devraient aussi être amusantes et vous fournir des histoires mémorables pour les années à venir! »

Mallory Swanick. Photo gracieuseté de Groove Dance Competition and Convention.
Mallory Swanick. Photo gracieuseté de Groove Dance Competition and Convention.

# 9. S'amuser!

McGill

"Soyez présent et profitez de chaque instant sur scène. Connectez-vous avec qui vous dansez, connectez-vous avec votre public, connectez-vous avec vos juges et nourrissez cette énergie. Laissez le doute, la peur ou le drame dans les coulisses et laissez-vous plonger pleinement dans l'atmosphère que vous créez sur scène. C’est là que le plaisir est! "

Lazzini

«Jouez et amusez-vous sur scène! Ils disent que danser comme personne ne regarde, et c'est vrai! Nous voulons vous voir jouer et vraiment vivre sur scène. Lorsque vous vous amusez, tout le monde aussi. Peu importe le style ou l'émotion de la pièce, si vous êtes dans nous aussi! »

Par Holly LaRoche de Dance Informa.







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