Là-bas par définition, les artistes du Festival Fringe d’Atlanta cherchent à se connecter

Des franges existent sur les bords des vêtements, donnant aux tenues une touche supplémentaire qui les distingue des ourlets soignés attendus. Une grande partie du matériel théâtral présenté au Festival Fringe d’Atlanta du 16 au 22 mai est également énervé. Et les organisateurs et les artistes espèrent que le festival divertira le public et le déclenchera peut-être.

La directrice exécutive Diana Brown a déclaré qu’elle et d’autres membres du Twinhead Theatre avaient commencé le festival en 2012 parce qu’Atlanta méritait quelque chose d’original et de spécial, comme d’autres festivals marginaux qui se déroulent dans le monde entier.

« Twinhead a présenté un spectacle au Minnesota Fringe Festival en 2006, et je n’ai pas pu y aller », a-t-elle déclaré. «Mais ils appelaient beaucoup et parlaient du plaisir qu’ils avaient. Toute cette ville parlait de théâtre et de spectacles, et chaque restaurant avait une réduction. Cela ressemblait à une affaire énorme et percutante. J’ai adoré ce sentiment que tout le monde en ville était tourné vers la performance et allait voir des artistes indépendants. Quand ils sont rentrés chez eux, nous avons mis dans notre plan stratégique que, d’ici 10 ans, nous essaierions d’amener un Fringe à Atlanta.

À partir du 19 mai, 20 spectacles différents d’une heure seront présentés au 7 Stages, à l’église de quartier et au Wrecking Bar dans la région de Little Five Points. Avant même le début de la programmation principale, il y a des événements de lancement du 16 au 18 mai.

Le festival organise une loterie chaque année, choisissant sa liste pour les spectacles d’une heure dans un tirage au sort. En conséquence, le mélange d’artistes locaux et nationaux de Fringe, qui apportent une variété de spectacles, est toujours une surprise.

Dani Herd présentera sa pièce solo « gender euphoria: a story in three peters parker » à Neighborhood Church. (Photo de Stacey Bode)

« Une autre chose que j’aime vraiment dans les festivals Fringe, c’est qu’il y en a plus de 200 dans le monde, donc, une fois que vous en démarrez un, vous êtes branché sur ce circuit mondial », a déclaré Brown. « Il y a déjà des artistes qui recherchent des Fringe Festivals qui veulent aller dans de nouveaux endroits. Beaucoup de gens ont des liens avec Atlanta, mais ne vivent pas ici, alors Fringe leur donne une raison de venir à Atlanta. Et bien que les festivals Fringe soient mondiaux, ils sont aussi extrêmement locaux. Chaque Fringe a sa propre ambiance.

Les organisateurs du Festival Fringe d’Atlanta ont décidé que leur festival donnerait la priorité aux besoins des créateurs de théâtre.

« Lorsque nous l’avons mis en place, nous avons décidé d’être une organisation de services aux artistes », a déclaré Brown. « Nous allons louer les salles. Ils les auront pour les représentations. Ils obtiendront la plupart de leurs ventes de billets et un personnel professionnel pour les aider. De cette façon, ils peuvent apporter le contenu qu’ils veulent, le mettre en ligne et voir comment ça se passe. Ils ont tellement de soutien pour faire le meilleur spectacle possible. Et cela a été notre étoile directrice : de quoi l’artiste a-t-il besoin ? Que veulent-ils? Et comment pouvons-nous faire en sorte que cela se produise ? Chaque année, cela a été notre première priorité.

Le festival de cette année, le premier en personne depuis 2019, comprend des conteurs solo, des danseurs, un chanteur folk et un cirque itinérant. Le festival 2020 était uniquement audio et le festival 2021 était audio et virtuel.

L’écrivain-interprète Dani Herd, qui a pris la scène avec l’Atlanta Shakespeare Company et le Write Club Atlanta, a déjà été juge du festival. Cette année, Herd produit sa propre émission sur Spider-Man, la culture nerd et l’identité de genre. C’est appelé euphorie de genre: une histoire en trois peters parker.

“’J’aime Spider-Man’ est principalement le sujet de cette pièce, mais pas vraiment », a déclaré Herd. « Il s’agit de beaucoup de choses, je pense, étonnamment. Quand je commence à écrire quelque chose comme ça, dans ma tête, je continue de le rejeter comme juste drôle parce que je vais faire en sorte que les gens de Fringe m’écoutent parler pendant 45 minutes de Spider-Man. Mais ensuite, la belle voix dans ma tête me dit d’arrêter car il s’agit de chemin Suite que ça. »

L’émission traite de la façon dont l’héroïsme et la décence de Peter Parker ont incité Herd à embrasser la personnalité enfantine, abrutie et douce qu’ils sont. Herd qualifie la pièce de « incroyablement personnelle, intime et bizarre ».

En repensant à leur temps en tant que juge, ils ont ajouté: «La meilleure partie de Fringe est, comme, de courir autour de Little Five pendant un week-end et de voir potentiellement les trucs les plus vulnérables, les plus beaux et les plus déchirants que vous ayez jamais vus. vu. Ouais, tu es dans l’arrière-salle du Wrecking Bar, mais ça n’a pas d’importance parce que le spectacle est tellement bon. Et ce n’est pas comme si cela se produisait ailleurs de cette façon.

La conteuse basée à Washington Flora Le présente son émission de contes en solo, Sadec 1965 : Une histoire d’amour, à la fête. Il s’agit de son voyage à moto de six semaines à travers le Vietnam avec les cendres de son père.

Le spectacle a été décrit comme Le Carnets de moto moiets Mange prie aime.

« Cette histoire brute et vulnérable n’est pas pour les âmes sensibles », a écrit Le. « Mais le public est assuré d’être captivé. »

Cirque Us, une troupe de sept membres de Walpole, Massachusetts, présentera « RagTag: A Circus in Stitches » sur 7 Stages pendant le Festival Fringe d’Atlanta.

Doug Stewart, fondateur de Cirque Us, apportera RagTag : un cirque en points au festival de Walpole, Massachusetts. Il a été récompensé comme meilleur spectacle de cirque au Philadelphia Fringe Festival 2021.

« Je suis un acrobate », dit-il. « Je fais de la corde aérienne et de la sangle aérienne. Notre spectacle comprend des trapézistes, des contorsionnistes, des funambules, des jongleurs, des acrobates, des clowns, etc. C’est un cirque de haut vol et de nœuds en point. Nous avons un monde de patchwork que nous créons avec nos interprètes, nous sommes donc tous interconnectés par des fils, des cordes, des cordes et des patchs. Nous sommes tous cousus et cousus ensemble.

Stewart a déclaré que la troupe de sept membres met l’accent sur la connexion et l’interaction avec le public.

« Contrairement à ces grands spectacles qui se produisent dans des arènes pour des milliers de personnes où le public n’a pas de lien avec les artistes, nos spectacles sont très intimes et axés sur les personnages », a-t-il déclaré. « Nous racontons des histoires. Nous racontons des blagues. Et tout est question de lien humain. Il y a quelque chose de beau dans le cirque. Lorsque vous avez des gens qui font des cascades défiant la mort sur scène, vous voyez le talent artistique et le travail acharné lorsque vous êtes dans un espace restreint. Je voulais juste vraiment mettre cela en évidence et l’apporter au plus grand nombre de personnes possible.

La programmation principale du festival commence le 19 mai, mais un événement spécial à 7 Stages intitulé Cinq cinquièmes de Retour vers le futur début de la semaine lundi à 20h

« Nous prenons un film classique que la plupart des gens ont vu, la plupart des gens en connaissent chaque rythme et chaque intrigue », a déclaré Diana Brown. « Nous n’avons donc pas à nous soucier de vous raconter l’histoire du film. Au lieu de cela, nous le divisons en cinq parties égales, puis nous donnons chaque partie à un groupe de performance très différent pour qu’il l’interprète comme il le souhaite. En une nuit, nous voyons le récit le plus unique qui soit. »

Les artistes locaux racontent Retour vers le futur cette année, le marionnettiste Beau Brown, la troupe burlesque CandyBox Revue, la troupe d’improvisation Au Guys, les comédiens de sketchs de Twinhead et Atlanta Dance Connection.

L’annuaire Cinq cinquièmes les spectacles, a déclaré Diana Brown, « ont toujours été si bizarres, amusants et radieux. »

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Benjamin Carr, membre de l’American Theatre Critics Association, est un journaliste et critique d’art qui a contribué à ArtsATL depuis 2019. Ses pièces ont été produites au Vineyard Theatre de Manhattan, dans le cadre du Samuel French Off-Off Broadway Short Play Festival, et du Center for Puppetry Arts. Son livre Impacté a été publié par The Story Plant en 2021 et est nominé pour le Georgia Author of the Year Award dans la première catégorie de roman.

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