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Danse et art

Les mondes du ballet, du hip hop et des claquettes s'unissent sur scène dans «A New Stage» des CLI Studios

16 octobre 2020.
En ligne sur CLI Studios.

Les studios CLI (fondés par tWitch et Allison Holker) ont sorti sa toute première performance virtuelle ce week-end, mettant en vedette des icônes de la danse comme Tiler Peck, Lil Buck et Brooklyn Mack, avec une chorégraphie de Jennifer Weber, Christopher Wheeldon et Chloe Arnold.

Une nouvelle étape est une poursuite entreprise par le danseur principal du New York City Ballet Tiler Peck. Reconnaissant le besoin d'un nouvel art tout au long de la pandémie (un besoin ressenti à la fois par le public et les artistes), Peck a profité des scènes vides et des artistes disponibles pour organiser une collection d'œuvres qui ne se sent rien de moins qu'une nuit au théâtre – bien que nous '' Je n'aurais jamais la chance de voir un mélange aussi éclectique de styles lors d'une soirée habituelle. Peck partage la scène avec Sierra Boggess, incarnant son interprétation de «Unusual Way» de le fantôme de l'Opéra. Les femmes syncopées exécutent des sets de claquettes mis en parole, abordant les luttes et la fraternité à travers leur mouvement et à haute voix. Et la refonte de Weber Petrushka peut avoir ruiné l'original pour moi, de la meilleure des manières.

Tiler Peck dans 'Unusual Way' de Christopher Wheeldon. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.
Tiler Peck dans "Unusual Way" de Christopher Wheeldon. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.

Dans De façon inhabituelle, Peck et Boggess partagent un personnage, Peck incarnant les tons et le bois de la voix de Boggess. Mais plutôt que deux personnes essayant de raconter la même histoire à la fois, la chorégraphie de Wheeldon jette le mouvement de Peck comme une contre-mélodie à la musique, ou parfois l'inverse, ajoutant des détails et enrichissant l'histoire. La caméra ne se concentre ni sur Peck ni sur Boggess, mais suit celui qui «parle» à l’époque. Alors que Peck se faufile dans et autour des autres artistes, aucun artiste n'est au centre de notre attention et la séparation entre la scène et la fosse d'orchestre est surmontée. Revenant brièvement à la simplicité de la synchronisation, Peck et Boggess réaffirment leur caractère commun à travers une simple séquence de port de bras. Et comme le sujet de leur affection apparaît à la fin de la pièce, les deux artistes le regardent avec envie. De façon inhabituelle est une belle description du mariage entre musique et danse, ramené dans sa forme la plus simple.

Dames syncopées dans «Amplified» de Chloe Arnold. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.
Dames syncopées dans «Amplified» de Chloe Arnold. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.

Dans Amplifié, les Syncopated Ladies ont apporté la férocité féminine, comme elles le font toujours, uniquement nourries par la technicité de leur mouvement. Ils ont dansé sur des carrés de claquettes, mais cela ne semblait en aucun cas statique ou stationnaire. Puisant dans le temps à la parole de Shaka Senghor, parlant des luttes, des forces et de la fraternité des Afro-américains, chaque Dame prend un tour en ajoutant ses rythmes à la poésie, chaque solo aussi complexe que les mots. Et de temps en temps vient en deux taps du reste du groupe, un stomp stomp gauche droite qui sonne comme un chœur de soutien. La section de Maud Arnold sur la joie de vivre reprend cette même férocité caractéristique et l’applique à trouver du plaisir. Cela semble paradoxal, mais en regardant la maîtrise de leurs mouvements par les dames, on ne peut s’empêcher de voir la pièce et l’intensité de la joie qu’elle offre. Ils se déplacent entre ces modes – atterrissant lourdement dans les battements bas et trouvant un hoquet de légèreté dans les accents. Se terminant par une section synchronisée et debout avec les poings levés lors du salut du Black Power, les Syncopated Ladies se présentent comme une fraternité. La chorégraphe Chloe Arnold dit: «Nous dansons à partir de nos âmes, pour nos âmes. Nous dansons pour la justice et nous réclamerons toujours notre gloire.

Brooklyn Mack, Tiler Peck et Lil Buck dans 'Petrushka Reimagined' de Jennifer Weber. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.
Brooklyn Mack, Tiler Peck et Lil Buck dans «Petrushka Reimagined» de Jennifer Weber. Photo de Geo Santillan, gracieuseté de CLI Studios.

Finalement, Petrushka repensé, chorégraphié par Weber en collaboration avec les danseurs, a réuni les superstars Peck, Lil Buck et Mack. Je n'ai jamais pensé voir Buck jouer le rôle de Petrushka, mais maintenant que je l'ai fait, je ne peux pas croire que personne n'y ait pensé plus tôt. Les bourrées et les pirouettes en baskets sont ma nouvelle chose préférée. Le personnage de clown triste de Petrushka est une poupée de chiffon timide et maladroite, qui marche avec les genoux renversés et a tendance à s'effondrer. La qualité et la quantité de libération que les installations physiques et l’entraînement de Buck lui offrent font que les genoux frappés de Petrushka ressemblent à un demi plié profondément inversé. À côté de Peck et Mack, Buck ressemble à une créature complètement différente, dépeignant efficacement Petrushka comme un paria, comme le dit l'histoire. Peck exagère délibérément le contrôle du ballet classique en raideur, tout comme la ballerine de la boîte à musique, mais parvient toujours à attaquer des mouvements décidément peu classiques dans ses pointes (comme travaux au sol). La représentation du personnage maure par Mack était forte et dominatrice, malgré la danse en chaussettes. Dansé dans un style contemporain, il mélange le contrôle du ballet avec une partie de la sortie de Petrushka, capturant la fusion dans laquelle la danse contemporaine vit. Voir les trois bouger ensemble est un rêve.

Comme le dit Peck à propos de l'intégralité de Une nouvelle étape collaboration, il s’agit de «communication entre les styles et les mondes, en tant qu’artistes, personnes et pays»

Une nouvelle étape est disponible en streaming sur CLI Studios pour 19,99 $. Pour regarder une bande-annonce et acheter un billet, visitez www.clistudios.com/anewstage.

Par Holly LaRoche de Dance Informa.

Le message Les mondes du ballet, du hip-hop et des claquettes s'unissent sur scène dans «A New Stage» des CLI Studios est apparu pour la première fois dans Dance Informa Magazine.

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