Les rockeurs frères et sœurs Liliac visent à avoir un impact sur la prochaine génération de musique heavy metal

Si vous n’entendiez que l’audio de la performance vidéo virale de Liliac « Rainbow in the Dark », une reprise du classique de heavy metal de Ronnie James Dio de 1983, vous supposeriez probablement que vous entendiez le travail d’un groupe vétéran avec des décennies d’expérience sous sa ceinture, remplie de joueurs dont les côtelettes apparemment sans effort ont été taillées au cours de décennies de pratique.

Cette hypothèse apporte une révélation alarmante : la performance est l’œuvre d’un groupe de frères et sœurs, les enfants de la famille Cristea. Une telle capacité musicale à un âge précoce a catapulté les enfants – la chanteuse Melody (20 ans), le guitariste Samuel (23 ans), le batteur Abigail (22 ans), le bassiste Ethan (15 ans) et le claviériste Justin (14 ans) – dans les hauteurs de la célébrité contemporaine. avec des tournées nationales, des légions de fans et de multiples apparitions à la télévision (y compris une performance sur L’Amérique a du talent qui a laissé tomber la mâchoire de Simon Cowell).

Le groupe, qui est maintenant basé à Atlanta, fera la première partie des pionniers du métal chrétien Stryper à The Masquerade jeudi. Ce sera la deuxième ouverture de Liliac pour Stryper.

Lilas
Le guitariste Samuel Cristea est l’aîné des cinq frères et sœurs de Liliac.

« Notre père est producteur de musique, nous avons donc grandi avec la musique », explique Samuel. « Il a imaginé le groupe et nous a donné des instruments à apprendre. » Le jeune ensemble a commencé son éducation formelle en Californie avec des cours au Downey Music Center, qui seraient renforcés par des concerts le week-end sur la jetée de Santa Monica.

« Au début, c’était juste des spectacles de rue, juste moi, Sam et Abby », explique Melody. C’est alors que leur père, Florin, a eu l’idée d’impliquer les deux jeunes frères et sœurs et l’idée d’un ensemble musical a germé. Les enfants alimentaient leurs nouveaux instruments électriques avec un convertisseur relié aux batteries de voiture et fascinaient les spectateurs avec des couvertures de rock classiques. Les premières représentations ont été accueillies avec un immense enthousiasme par un large public, mais sont toujours restées confinées à la jetée de Santa Monica.

Les membres du groupe se retrouveraient naturellement attirés par le monde du heavy metal vintage. Abigail a embrassé le sens du spectacle du batteur de Mötley Crüe, Tommy Lee, et Samuel a construit son style de jeu autour de déchiqueteurs comme Richie Kotzen et Paul Gilbert de Racer X. Les enfants ont commencé à incorporer des standards de métal comme Ozzy Osbourne, Kiss et Metallica dans leurs sets. Pourtant, ce serait la fascination de la chanteuse Melody pour Ronnie James Dio qui cimenterait Liliac en tant que groupe de métal à proprement parler.

« Nous avons sorti notre reprise de ‘Wild Thing’ des Troggs », dit Abigail. « C’est là que les choses ont commencé à devenir lourdes. Et puis en 2019, nous avons sorti « Rainbow in the Dark » et nous sommes montés sur le Meilleur au monde Émission de télévision. Après cela et la sortie de notre premier EP original, Chaîne d’épines, nous avons eu toute une tournée aux États-Unis – 30 dates.

Liliac a déménagé à Atlanta pendant la pandémie. Le groupe joue une abondance de spectacles sur la côte Est et la relocalisation de ce côté du pays était logique sur le plan logistique; un autre facteur était le coût de la vie.

Malgré leur ascension fulgurante vers la célébrité, les membres se retrouvent confrontés à l’inévitable, à savoir qu’avec l’âge, la nouveauté des enfants jouant des interprétations stellaires de chansons de métal classiques finirait par décliner et l’intérêt public continu viendra grâce à leur matériel original.

Chaîne d’épines est passé au numéro un sur le tableau des ventes de musique rock d’Amazon et leur sortie complète ultérieure, reine des coeurs, a été chaleureusement accueilli par la critique et le public. Néanmoins, les enfants comme les pères sont tous conscients que leur matériau d’origine est encore fortement ancré dans les styles métalliques d’antan. « Liliac a captivé les gens de mon âge », explique Florin. « Comment s’approprier la jeune génération ? La production va probablement beaucoup changer.

Le processus d’écriture de chansons de Liliac est né des antécédents de Florin en tant que producteur de musique pour le cinéma et la télévision dont les crédits incluent de la musique pour les réseaux A&E, Lifetime et MTV. Il est conscient que son propre passé pop contraste avec le processus d’écriture de la musique métal. « Leur professeur était aussi musicien de studio dans mon studio », poursuit Florin. « Nous avons essayé, avant qu’ils ne deviennent plus un groupe de rock, d’écrire des chansons pour eux. J’ai été producteur de pop pendant de nombreuses années. Avec la pop, vous écrivez simplement des chansons pour l’artiste. Le rock et le métal ne fonctionnent pas comme ça. Je veux dire, vous n’avez pas Metallica disant à un auteur-compositeur, ‘Hé, écris-moi une chanson à succès.’

Le groupe prévoit de commencer à travailler sur le prochain album complet bientôt. Dans cet esprit, Florin a encouragé les membres du groupe à proposer des idées originales sur leurs instruments respectifs qui seraient finalement transformées en chansons réelles.

« Tout est mis sur la table », dit-il. « J’encourage même les plus petits à inventer quelque chose. »

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Jordan Owen a commencé à écrire sur la musique professionnellement à l’âge de 16 ans à Oxford, Mississippi. Diplômé en 2006 du Berklee College of Music, il est guitariste professionnel, chef d’orchestre et compositeur. Il est actuellement le guitariste principal du groupe de jazz Other Strangers, du groupe de power metal Axis of Empires et du groupe de death/thrash metal mélodique Century Spawn.

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