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Danse et art

Periapsis Music and Dance revient en direct

Le fondateur/directeur de Periapsis Music and Dance, Jonathan Howard Katz, a annoncé que la compagnie reviendra sur scène pour Pour vous y emmener, sa neuvième saison de présentation, au Dixon Place de New York. Le programme de toutes les premières présentera des œuvres des chorégraphes résidents de Periapsis Rohan Bhargava et Annie Nikunen, et des danses des chorégraphes invitées Gabrielle Lamb et Alla Kache. La saison sera présentée en direct sur scène, le 27 juin, à 20 h HNE.

Periapsis Music and Dance est une organisation basée à Brooklyn qui se consacre à cultiver un nouveau répertoire collaboratif entre chorégraphes et compositeurs, et à unir danseurs et musiciens dans des performances live. Periapsis crée et interprète de nouvelles œuvres avec son ensemble artistique résident et commande des œuvres à d’autres compositeurs et chorégraphes. L’organisation offre également des ressources pour faciliter les collaborations dans la communauté artistique, telles que des opportunités de performance, des ateliers pour artistes émergents, des événements de réseautage et des outils en ligne gratuits. Periapsis s’est produit lors de la série Inside/Out à Jacob’s Pillow, Symphony Space, Peridance, Roulette et de nombreux autres lieux, et a développé un large répertoire, avec chaque nouvelle création une nouvelle exploration du processus collaboratif.

Erin Dillon.  Photo de Rachel Neville.
Erin Dillon. Photo de Rachel Neville.

Le travail de Bhargava mettra en vedette la musique d’Asha Srinivasan. Bhargava est né et a grandi à New Delhi, en Inde, où il s’est formé à la Danceworx Academy of Performing Arts avant de déménager à New York en 2012, pour son baccalauréat en danse de la Tisch School of the Arts de NYU. Grâce à son travail chorégraphique en tant que fondateur et directeur artistique de Rovaco Dance, Bhargava a reçu des résidences et des commandes de CUNY Dance Initiative, The Dance Gallery Festival, Sam Houston State University, Mare Nostrum Elements, The James Jay Dudley Luce Foundation, Dancewave, Jamaica Center for Arts et apprentissage, Mannes School of Music et Rhythmically Speaking. Récemment, Bhargava a reçu la bourse Jadin Wong de l’Asian American Arts Alliance, et il est présenté comme l’un des Magazine de danseest « 25 à surveiller » pour 2021.

La première de Kache comprendra de la musique de Katz et un poème d’Andrea Cohen. Kache est originaire de Chattanooga, TN, et a reçu sa première formation au Center for Creative Arts et Chattanooga Ballet, et est diplômée du programme Ailey/Fordham BFA en 2004. Ses crédits préférés incluent Ailey II, Nathan Trice/RITUALS, Pilobolus Creative Services, Radio City Christmas Spectacular, CeDeCe (Alcobaça, Portugal), Big League Theatrical’s Aïda, Camille A. Brown & Dancers, et Disney’s Le roi Lion. Directrice artistique de Kachal Dance et ancienne directrice de répétition pour Ailey II, son travail a été interprété par Ailey II, Ballet Memphis, Houston Contemporary, Towson University, Middle Tennessee State University, The Ailey School, et vu à Bryant Park, Cistermusica et FringeNYC. Ses talents de danseuse, chorégraphe, chanteuse et créatrice de costumes l’ont amenée à devenir Lincoln City Fellow, artiste en résidence avec RestorationART à Brooklyn, NY, et le BalletX 2021 Choreographic Fellow.

Le travail de Lamb comprendra également de la musique de Katz. Lamb est une chorégraphe lauréate du Princess Grace Award basée à New York, où elle dirige Pigeonwing Dance. Son travail a également été présenté par le Royal Winnipeg Ballet, Whim W’him (Seattle), Ballet Collective (NYC), Ballet Austin, Ballet Memphis et les Ballets de Sacramento, Milwaukee et Kansas City. Lamb est membre du Guggenheim 2020, a remporté des compétitions chorégraphiques au Hubbard Street Dance Chicago et au Milwaukee Ballet, ainsi que le Lee Award du Banff Centre et une bourse de chorégraphie du centre-ville de New York. En 2018, elle a remporté le Grand Prix du Washington Award de la Fondation S&R. En 2018 et 2019, elle est sélectionnée pour créer pour l’American Ballet Theatre Choreographic Incubator.

La quatrième œuvre sera créée par Nikunen, qui est chorégraphe, danseur, compositeur, flûtiste et animateur radio, et dont les créations vont de la musique de concert et des enregistrements sur le terrain à la danse et au cinéma. Ses œuvres ont été présentées à l’échelle nationale et internationale, plus récemment par l’International Contemporary Ensemble et Fonema Consort. Elle est membre fondatrice du nouveau groupe de musique Blackbox Ensemble. Nikunen a expérimenté les deux côtés des collaborations musique-danse, jouant le rôle de compositeur, flûtiste, danseur et/ou chorégraphe dans des espaces allant de Central Park à la galerie Chelsea. Elle est titulaire d’un BA en musique (composition/théorie) du Barnard College, Columbia University, et a poursuivi ses études de flûte à Manhattan School of Music avec Tara O’Connor. Elle a étudié la composition avec Georg Friedrich Haas, Ellie Hisama, Seth Cluett et Mahir Cetiz, et a participé activement au Computer Music Center de Columbia.

Pour les billets et plus d’informations, visitez periapsismusicanddance.org.